工艺美术造园的核心人物格特鲁德.doc

工艺美术造园的核心人物格特鲁德·杰基尔的植栽艺术设计 摘要: 格特鲁德·杰基尔, 19 世纪末20 世纪初英国造园家, 工艺美术造园的核心人物。其造园理论深受工艺美术运动和绘画艺术的影响, 主要体现在植物配置的颜色规划方面。“自制与慷慨”“协调与对比”是杰基尔植物配置颜色规划理论的核心, 而“漂浮物”状的种植条块则是杰基尔标志性的形式语言。杰基尔实现了植栽设计的艺术化,与建筑师路特恩斯共同确立的规则式布局自然式种植的花园植物设计模式在西方有着广泛的影响。 关键词:花园; 植物配置; 格特鲁德·杰基尔 工艺美术运动时期的造园活动是西方现代园林设计探索的开始, 而格特鲁尔·杰基尔(Gertrude Jekyll,)则是这一时期耀眼的核心人物。 1 工艺美术造园 工艺美术运动产生于英国维多利亚时期。维多利亚时代经济上的高度繁荣、文化上的光辉灿烂, 为英国花园的发展奠定了基础。维多???亚时期的建筑和装饰没有统一的风格, 而是许多欧洲古典风格折衷混合的结果, 表达了新生资产阶级企图利用繁琐、华贵的设计来炫耀自己财富的愿望。它实质上是古典折衷主义, 表现出一种高度繁琐的装饰特征。维多利亚时期的花园风格也是折衷式的。工程方面高度创新, 但是在建筑设计上不断地重复历史风格。与建筑行业十分相似, 该时期的花园堆砌着丰富的外来植物, 混乱的审美思想使各种外来植物以新奇的形式、肌理和颜色混乱地叠加在一起, 这种状态一直持续到19 世纪末。大量新植物的引入伴随园艺科学的创新, 使英国的园艺行业取得了兴盛的发展。为了满足植物展示的需要, 地毯式花坛(carpet bedding)的植栽形式和花卉移栽(bedding out)风行一时, 成为维多利亚时期花园的主要内容。英国维多利亚时期的设计追求繁琐与矫饰, 同时工业化大生产使产品设计粗糙, 缺少艺术性。这一现象激发了工艺美术运动的产生。工艺美术运动提倡简单、朴实无华、具有良好功能的设计; 反对设计上哗众取宠、华而不实的维多利亚风格; 提倡艺术化手工业产品, 反对工业化对传统工艺的威胁, 反对机械化生产。这些工艺美术运动的主张, 同样反映在园林设计中[1]。在19 世纪末期, 工艺美术运动的影响开始消退, 但其在花园设计方面的影响并没有减弱。布朗(Janerown)认为“20 世纪可定义的第一个花园形式就是今天所认为的‘工艺美术花园’, 特征是规则式设计结合丰富的植物种植。这一风格围绕杰基尔的造园活动形成, 全盛期是1890—1914 年, 这和杰基尔造园的显赫表现时相一致”[2]。特纳(Tom Turner)也将工艺美术风格花园产生的年代定为1890 年, 正是杰基尔开始建造自己的花园芒斯蒂德·乌德(Muns tead Wood)花园的时间。 2 杰基尔简介 杰基尔是19 世纪末20 世纪初英国非常有影响力的造园家、作家和艺术家, 一生参与设计了近400 个花园,撰写了1 000 多篇文章, 刊登在《乡村生活》《花园》等期刊杂志上, 出版了14 本有影响的著作, 并有数部与他人合著的作品。杰基尔1843 年生于伦敦, 幼年在色雷度过。1861年, 17 岁的杰基尔返回伦敦进入南肯星顿艺术学校学习艺术与设计。她沉浸于植物与装饰、颜色理论与艺术史的学习当中。车乌鲁尔德的著作《颜色的共时对称法则》和拉斯金的《现代画家》一直伴随着杰基尔。按照拉斯金的推荐, 杰基尔在国家美术馆花了很多精力临摹浪漫主义绘画的代表人物特纳的作品, 仔细地勾画和研究其中自然景象的细节。早期的艺术教育赋予她对色彩理论与色彩效果的深刻理解, 尤其是特纳的颜色运用对杰基尔的造园风格产生了持久的影响。在杰基尔很多花境的色彩规划中透露出特纳作品的影子, 特纳画中从灿烂的晚霞、黑紫的海水到金色光影的颜色序列在杰基尔的花境中得到了完美的体现(图1)。 图1 《战舰“特米雷勒号”最后一次的归航》(特纳) 除了艺术学校的教育、浪漫主义绘画为杰基尔造园思想奠定了基础外, 工艺美术运动的领军人物———威廉·莫里斯(William Morris )所宣扬的工艺美术思想也深深地影响了杰基尔。对杰基尔而言, 艺术、工艺和生活是不可分割的整体; 传统激发创造, 自然是设计灵感的源泉。杰基尔多才多艺, 绘画是其最爱, 但她还喜爱木刻、银饰、丝织、刺绣和摄影, 她用照片为自己的著作插图。对于花园, 她极少谈到“花园设计”, 而是称之为“造园”。的确, 杰基尔穷其一生在自己的花园中进行植物的栽培与实践, 通过对植物特征和习性的了解、栽培技术和植物间搭配艺术的研磨来实现其造园理念, 而不是在画板上简单地推演。因而, 贝斯格娄乌(Richard Bisgrove)将她称作“身为艺术家的园丁”(artis t gardener)。在造园艺术领域, 杰基尔有2大贡献: 第一,