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当代电视产业：变革创新势在必行 　　当前的电视产业比历史上任何时候都更加全球化，中国亦是如此。中国正在拓展其全球视野，希望增加在全球市场上的份额。然而，哪些策略对当前中国是最有用的？中国电视产业该如何晋级呢？ 　　“被连接起来的屏幕”，颠覆传统电视制作模式 　　许多人认为，相比于电影艺术、视觉艺术和设计艺术等艺术门类，电视艺术创造性较低。同时，电视在创作过程中通常会囿于公式化、模式化、格式化和重复化，甚至套话堆砌，电视制作者不太情愿进行艺术冒险。这种说法有一定道理，但需提醒大家注意，电视作为一门重要的艺术产业，目前正在持续焕发出新生力量，并力图通过更多途径寻找新观众。 　　在过去二十多年里，人们见证了电视产业的技术融合、聚变所带给我们的影响。在数字化时代，我们应该认识到“电视网络”和“网络电视”的区别。虽然电视仍可作为家庭客厅内摆设的一个电子产品，然而，电视被连接到其他设备已经成为可能，比如连接到智能手机、平板电脑和基于互联网的其他应用程序和设备，并因相关广告商的参与，电视网络经济学的概念也愈加丰富。 　　“收视连接”（connected viewing）正在改变着全球电视产业的格局。随着电视屏幕和电视娱乐内容平台的扩展，以及社会网络收视观众的扩容，电视产业正在扩大其空间和时间以致力于更多消费者。“平台”这个词不再意味着一个电视网络，它比以往任何时候都更加重视其屏幕和用户。网络电视，包括拥有相关基础设施的企业，使得视频内容从原来的一个“点”被推至更大规模的观众群。目前，多渠道、复合性电视频道、亦或说平台，正为有抱负的生产商提供更多发展机会，希望其想法可以服务并满足不同类型的观众。 　　宽带互联网和数字电视正在以“互联网协议电视（IPTV）”的模式在许多国家复制和扩展，它允许通过电脑访问视频，以及通过电视监视器来连接网络以获取内容。理所应当，数字电视的出现扰乱了现有的商业模式。电视制作人必须面临新的挑战，来应对基于互联网的内容提供商。在新的电视广播商业环境下，“跨平台”交付策略和在线网络营销已经成为必须的生存策略。 　　技术变革正在重塑广播系统并细分其观众。电视不再是放置于客厅某角落的一个方形匣子，它变成了一个基于机顶盒和交互式应用程序的崭新媒介；电视节目内容可以显示于平板电脑和平板电视屏幕上，可以显示在出租车、地铁和其他公交平台。另外，智能设备的应用使观众摆脱了作为“用户”的单一身份，同时促使观众变成内容生产者。 　　随时随地获取数字视频录像，意味着人们可以选择观看他们需要的内容；这些灵活多变的浏览行为自然干扰了电视制作的传统模式。这种变化是全球性的，它们目前在中国的影响更是无处不在。这些挑战来自于网络媒体公司的蓬勃发展，它们拥有大量的数据资源和大量携带“批判性”精神的客户，以及“独有的”用户数据，包括他们可以通过第一手材料掌握用户的搜索行为和购买习惯。 　　节目模式被频繁复制，版权争议成“难念的经” 　　科学技术变化莫测。戏剧、体育、新闻和游戏等的基本风格、流派，或许已经保持了50年未变，但目前也开始有了明显变化。这些变化体现在大家越来越多地关注电视节目制作中每小时的收益（连同其衍生产品是否可以获得更多收益），利基市场支付平台的转变，从大片创作到基于免费传播和光缆技术的概念化产品设计，并重新考虑和塑造在线流媒体或移动设备的功用等。 　　当前的电视产业比历史上任何时候都更加全球化，中国亦是如此。中国正在拓展其全球视野，希望增加在全球市场上的份额。然而，哪些策略对当前中国是最有用的？中国电视产业该如何晋级呢？ 　　要理解这些问题，认真思考国际贸易中的不同模式十分必要。像我之前提到的“收视连接”（Connected viewing）概念，已经改变了电视产业的世界版图，并允许国际化内容通过互联网突如其来般地席卷大众。然而，在国际化和全球化贸易过程中，这些新的变化与传统产业是并存的。 　　10年前，在线视频网站时代尚未到来，国际电视产业交易主要有3种模式：第一是“许可节目”（有时也被称为“罐头节目”）；第二是国际化合作生产（如合拍片）；第三是节目概念的复制，即“从此处到某处”的普遍适应性，目前又称为“程式化”或“模式化”。 　　“许可节目”，即“罐头节目”是众所周知的。网络公司、制作公司和其他内容提供商们提供他们的“罐头”产品进行销售，通常会参加国际电视博览会等重要影视产品交易展会。“罐头节目”是事先制作好的，但可以在不同的时间和地方传播及使用。“罐头”一词来源于数字时代之前的“容器或存储”的概念。它们本身是已经“完成”的作品，并且不会改变，虽然出口到不同国家时，字幕会相应做出调整。几十年前（电视数字化时代以前），电视节目主要依靠“罐头节目”这种类型产品。 　　全球化电视的发行和许可经常被国际大型