2017中国传媒大学艺术硕士(MFA)考研核心考点总结.pdf

第二节 造型艺术的审美特征 （学姐总结，重点浓缩） 一、造型性与直观性 ·造型性是造型艺术最基本的特征，指艺术家运用一定的物质材料，塑造出欣赏 者可以通过感官直接感受到的艺术形象。 造型艺术不只是逼真地再现外形，而且要求 “以形写神”，体现人物内在的精神 气质和艺术家的思想感情。 ·直观性或称视觉性，是由造型性派生出来的，指造型艺术直接诉诸欣赏者的眼 睛，凭借视觉感来感受的。 注意：造型艺术十分重视遵循形式美的规律和法则、诸如对称均衡、调和对比、 节奏韵律、多样统一等，使欣赏者在欣赏艺术作品时，获得丰富的视觉美感。 二、瞬间性与永固性 在反映客观现实生活时，必须找到恰当的表现方式，即在动和静的交叉点上，抓 住客观事物发展变化的某一瞬间形象，将它用物质材料和艺术语言固定下来，这 就是造型艺术瞬间性的特点。 造型艺术应当选取事物运动变化过程中，具有典型意义的瞬间形象，最大限度的 运用暗示性手法，调动欣赏者的想象力。 所谓永固性，就是指造型艺术的瞬间形象一旦被创作出来，也就同时被物质材料 固定下来，可供多次欣赏，甚至流传千百年。 三、再现性与表现性 造型艺术的基本特征是再现性空间艺术，但同样要表现形象的内在意蕴，表现艺 术家的情感，即造型艺术的表现性。 造型艺术的表现性，集中表现在以下三个方面： 其一，表现对象内在的精神气质。 中国画提倡“以形写神、形神兼备”，提倡传神、神似，都是要求处理好神似与 形似的关系，强调在创作中把握对象的精神特征，表现人物的性格气质，乃至于 扩大到为花鸟虫鱼传神。 其二，传达艺术家的思想情感和审美理想。 更多资料请到易研官网下载 南宋画家宗炳提出 “应目会心”（画家在观察生活时，应当熔铸进自己的思想感 情） 唐代张璪精炼而深刻地概括了绘画创作中的主客体关系，即“外师造化，中得心 源”。 黑格尔认为 “艺术作品比起任何未经心灵渗透的自然产品要高一层”。 其三，艺术家自觉地运用形式美的法则去进行艺术创造。 再现艺术并不是完全照搬生活或模仿生活，它同样需要艺术家的创造性劳动。 ·表情艺术 第一节 表情艺术的主要种类 ①表情艺术是指通过一定的物质媒介(音响、人体) 来直接表现人的情感，间接 反映社会生活的这一类艺术的总称，主要指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺 术。 ②表情艺术是人类历史上最古老的艺术门类。（远古时代原始人的狩猎活动和巫 术活动中，就已经有了舞蹈与音乐。） ③表情艺术也是当代人们生活中最普及、最广泛的艺术门类。 一、音乐艺术 音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象，传达思想感情，表现 生活感受的一种表现性时间艺术。音乐是声音的艺术、时间的艺术，也是表现的 艺术、再创造的艺术。 音乐分为器乐和声乐。 ·器乐指用乐器发声来演奏的音乐 ·声乐可以根据人们歌唱的特点，分成男声（包括高音、中音、低音三种）、女 声 （包括高音、中音、低音三种）和童声三类。声乐还可以根据演唱的方式分为 独唱、齐唱、重唱、合唱、对唱、伴唱等多种形式。 ——近年来，我国声乐一般又被划分为民族唱法、美声唱法和通俗唱法三大类。 民族唱法，在演唱方法上大多比较自然质朴，具有浓郁的民族风格和地方特色； 美声唱法，源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装饰 唱法； 通俗唱法，是现代工业社会电子传播技术广泛运用后出现的一种歌曲演 唱法，需要演唱者手持话筒进行演唱，对演唱者本人的声乐训练没有太多严格的 要求。 更多资料请到易研官网下载 中国声乐发展的新趋势，更是出现了“通俗唱法时尚化，民族唱法多样化，美声 唱法国际化”的新现象。 音乐的艺术语言和表现手段非常丰富，主要包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、 调式、调性等。 “旋律”（音乐的灵魂），音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按 照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定 的内容和情感。旋律具有很强的艺术表现力，它可以表现出音乐的内容、风格、 体裁，甚至还可以体现出音乐的民族特色和地域特征。 “节奏”（体现出音乐的时间感），音乐最基本的表现手段，是指音响的长短、强 弱、轻重等有规律的组合，它是旋律的骨干，也是乐曲结构的主要因素，使乐曲 体现出情感的波动起伏，增强了音乐的表现力。 “和声”（体现出音乐的空间感），音乐最基本的表现手段之一，指多声部音乐按 照一定关系构成重叠复合的音响现象，使音乐具有结构感、色彩感和立体感。 二、舞蹈艺术 舞蹈是以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，