中国电影经典海赏析.ppt

中国电影经典海报赏析 丁 倩 刘艳艳 杜茹杰 1900——1909 1910——1919 1920——1929 《火烧红莲寺》 1930——1939 1940——1949 1950——1959 1960——1969 1970——1979 1980——1989 1990——2000 2001——2002 2003——2004 2005——2006 2007——2008 2009——2010 2011 * 海报又叫“招贴”、“宣传画”，是户外广告的一种，其作用是通过视觉传达的瞬间效应吸引关注，传达信息，从而达到广而告知的目的，促进销售。电影海报与电影几乎同时诞生，“同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画，也可称为电影宣传画。一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。” 电影海报作为电影的外包装，最主要的作用是直观地将电影的片名、剧情、编创人员等重要信息清楚、及时地告知受众，吸引大家去观看，从而达到宣传电影的目的。电影海报作为电影产业的衍生物，现在不仅仅是电影推介的重要手段和媒介，而且正逐步成为一门艺术，越来越多的电影海报成为优秀的艺术品。 《青石山》 《定军山》 早期的中国电影与戏曲有着密切的关系，又受到当时被称为文明戏的话剧的影响，所以，这个时期的电影又叫做“影戏”。海报设计也蕴含了一定的中国风。以电影剧照为主体画面，表现直白、片面。附加以简单的文字，但信息传达并不完整，字体以毛笔字为主。海报色彩主要是黑白。 《难夫难妻》 1913年，郑正秋与张石川合作拍摄了《难夫难妻》，进行独立的电影剧本创作，开始尝试摆脱戏曲舞台的框范，被夏衍誉为“给中国电影事业铺下了第一块奠基石”。以日常普通男性人物为主体，海报有了故事性 ，色彩依旧是黑白、陈旧，给人一种甚为压抑的感觉。因是剧照式，没有文字。画面里的新郎、大花、红盖头……都体现了海报设计的民族风这一点。早期海报设计重点并不在技术上，采用的手法也较为单一，仅为简单的展示情节。 《庄子试妻》 它是中国第一部运到海外放映的电影，电影中出现了中国第一个女性演员。 该影片海报出现了动物、植物，不再以单一的人为主，有了一定的意向所指，表现出一些故事性。海报色彩仍属黑白，但光线处理上不再偏暗，呈现亮色。 1928年张石川、郑正秋拍摄的这部电影带动了中国影史上第一次武侠电影热 。 海报画面人物不论衣服还是头饰都以武侠风呈现。教之前的人物形象有所不同。字体采用英文，体现国际风。海报色彩不再是黑白色，转以红、黑、白为主，但在色彩分配方面做的还是不够好，显得粗糙、不均匀。 《渔光曲》是中国电影三十年代的代表作品之一，以该片为代表的中国早期电影关注社会底层将他们凄惨的生活艺术化地展现在世人面前。 海报的色彩是一大亮点，橘黄色的背景代表了秋天代表了地代表了辛勤，部分光线提亮，起到反衬的作用。反衬出农民的辛苦、劳累。画面人物都不同以往的表情呆滞，正面对着观众，而是侧脸有所望，在背景色与人物的对照中展现出一种朦胧的唯美的画面意境。文字采用中英文对照。中文按照中国旧式的读法从右往左。但是整体画面还是有所繁杂，似乎永远无法脱离人来构图。 《渔光曲》 海报画面以5个人组成，文字遍布整个版面，且有了一定的版设设计，大胆合理地将海报营造一种强势、动乱的画面氛围。色彩搭配较为协调。 《一江春水向东流 》 《永远一辈子》 《祝福》 海报不论在字体方面还是在画面上都体现了中国绘画艺术这一点，在创意上展示了一定的思想内涵。整个画面的设计感也较之前有了很大的进步。狮子、灯笼，都体现了中国元素在海报设计中的应用。 《早春二月》 影片《早春二月》是电影界的“新侨会议”和“广州会议”的重要成果之一。当时，“以阶级斗争为纲”和“大写十三年”开始流行，影片的编导选择这样一个反映小资产阶级知识分子徘徊探索又充满人情味题材的电影，是需要冒很大风险的。海报在设计上彰显个性，尤其是在颜色上摒弃了之前一直惯用的红、蓝、黄， 采用浅绿色与黑白合用。在没有数字电脑的时代，凭借绘画技术，也可以设计出意境超群的海报。画面中男女主人公互相凝视也是对封建的一种挑衅吧。 《人到中年 》 右图 是1982 年的优秀电影《人到中年》 的电影海报，画面中女主角的肖像特写 占据了整个版面，画面下方堆叠着几 个电影中重要情节的剧照，醒目的位置 分别标注着电影名称和编创人员等信 息，是一幅非常典型的20 世纪80 年代的电影海报。 由衷体现了海报设计以“电影情节”为主，表现较为直接。 《喜盈门》 《黄土地》 海报色彩鲜艳、活泼。人物风格各式各样，画面表现多为普通生活情景。色彩方面因为技术原因仍然显得浓重、粗糙。 《香魂女》 《伴你高飞