唐代咏物诗答案.ppt

第二节 唐代咏物诗 咏物诗至唐代蔚为大观，数量上激增，据有关资料统计，《全唐诗》和《全唐诗补编》中共有咏物诗6789首，而且初唐、盛唐、中唐、晚唐的咏物诗在数量上呈依次递增的趋势 一、沿袭与新变：初唐咏物诗 初唐时期的文学整体上具有沿袭南朝遗风与力求革新相交错的特色，咏物诗也是如此。贞观诗坛君臣多以咏物作为唱和与娱乐的手段，形式精美，遣词用字、刻画描摹颇有南朝遗风。但有些诗歌在一定程度上超出了南朝宫体，为此后咏物言志诗的发展奠定了基础。 虞世南的《咏蝉》诗，它以委婉含蓄的旨意，表现出士大夫孤芳自赏的雅致情趣: 垂緌饮清露，流响出疏桐。 居高声自远，非是藉秋风。 这首托物喻意的小诗通过蝉的高洁形象，比喻人的品格之高尚，表现出一种雍容不迫的风度气韵，是初唐少有的寄寓深远的咏物之作。 高宗武后时期，咏物诗呈现出许多新变的气象，李峤、沈宋、四杰、陈子昂都有出色的 咏物诗。 1、咏物范围全面系统 初唐诗人几乎人人都写咏物诗，题写对象从宫廷到山水，从风月到乐舞，范围较南北朝时期有所扩大。 如李峤创作了120首咏物诗，这组诗分为乾象、坤仪、芳草、嘉树、灵禽、祥树、居处、服玩、文物、武器、音乐、玉帛等十二类，题材之系统广泛超出前人 2、兴寄艺术日趋成熟 在四杰和陈子昂等人的咏物诗中，言志与状物结合得已较为融洽，个性色彩更强。 如骆宾王《在狱咏蝉》 西陆蝉声唱，南冠客思侵。 　　不堪玄鬓影，来对白头吟。 　　露重飞难进，风多响易沉。 　　无人信高洁，谁为表予心。 这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。 又如陈子昂《感遇》其二 　　兰若生春夏，芊蔚何青青！ 　　幽独空林色，朱蕤冒紫茎。 　　迟迟白日晚，袅袅秋风生。 　　岁华尽摇落，芳意竟何成？ 诗中以兰若自比，寄托了个人怀才不遇的身世之感。 二、多彩的繁荣：盛唐咏物诗 咏物言志诗在盛唐步入繁荣期，盛唐诗人在咏物诗中自觉吸取前人的写物抒怀艺术，既充分彰显了自我个性，又生动描绘了丰富的物象。 盛唐咏物诗全面实践了比兴艺术，寄意更加深刻，主要表现在以下几个方面： 1、自我品格的象征 比兴寄托本都是作者情感和个性的体现，但在有些诗人笔下，这种个性通过某些一再出现的物象得到强化，客观物象成了诗人的自我品格象征。 如李白笔下的大鹏，杜甫笔下的马等 李白《上李邕》 　　大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。 　　假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。 　　世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。 　　宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。 李白《临路歌》 大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。 余风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。 后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？ 李白常以大鹏寓志，大鹏便成了李白浪漫不羁，傲视独立之人格的象征。 李杜这种一生主要以一种物象自喻的托物心态，是文学史上咏物言志审美观念的一大发展，强化了物我合一的艺术感染力。 2、审美情趣的寄托 盛唐诗人的咏物诗不甘落入俗套，即使是前人已经写过的对象，他们也会用自己独到的审美情趣赋予自然万物独特的风采，张显了自我个性。 李白一生爱月，月亮到了李白笔下，也便具有了李白式的特征。 李白《古朗月行》 　 小时不识月， 呼作白玉盘。 　　又疑瑶台镜， 飞在青云端。 　　仙人垂两足， 桂树何团团。 　　白兔捣药成， 问言与谁餐？ 　　蟾蜍蚀圆影， 大明夜已残。 　　羿昔落九乌， 天人清且安。 　　阴精此沦惑， 去去不足观。 　　忧来其如何？ 凄怆摧心肝 。 诗人通过丰富的想象和对神话传说的巧妙加工，赋予月亮神异的特征，对蟾蜍蚀月的担忧又表现出忧时的主题。构成瑰丽神奇而含意深蕴的艺术形象。 杜甫于天时节候中写得较多的是雨。由于常年漂泊及忧国忧民，他写雨的作品中，通常用喜雨和苦雨这类感情色彩鲜明的词表明咏物主旨。如《春夜喜雨》，通篇洋溢着作者强烈的感情和个性特色，与前代写雨的诗有很大区别。 文学作品中的自然永远都是作者心中的自然，即使是一些追求“无我”境界的禅诗，也依然能让人感受到到作者的情趣。 如王维的《辛夷坞》： 木末芙蓉花，山中发红萼。 涧户寂无人，纷纷开且落。 这首小诗着意描绘辛夷坞的静美，通过花开花落的自然变化，让人体悟到静美中所蕴含的禅意。 “摩诘深于禅，此是心无挂碍境界。虽在世中，脱然世外，令人动海上三山之想。” ——《唐诗真趣编》 3、多种艺术能力的融合与创造 盛唐诗人善于以诗咏画、咏书、咏乐舞，通过这类艺术类题材来寄托自己的艺术情趣或人生追求。在创作中不是纯客观地描摹对象，而是用自己的感悟再造艺术。 杜甫《戏题王宰画山水图歌》 　 十日画一水，五日画一石。 　　能事不受相促迫，王宰始肯留真迹