唐诗艺术笔记.doc

第一课完整版笔记 第一讲 唐诗艺术概论 “凡一代有一代之文学。楚之骚，汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓“一代之文学”，而后世莫能继焉者也。” ? ? ——王国维《宋元戏曲史序》 对联：夏雨春云秋夜月，唐诗晋字汉文章。 总结： 诗歌是唐代最具代表性的一种文学样式。 一、唐诗数量（来源：老师建立的数据库） 现存唐五代诗作者数：3228人；作品量：50454首。 ? ?现存八代诗作者数：617人；作品量：5798首。 写唐诗最多的诗人：1.白居易：2800+首；2.杜甫：1450+首；3.李白1050+首。 二、唐诗的作家、作品 唐代：全民皆诗人。特别关注：一流、二流的大诗人，他们是唐诗创作的中坚力量 如：初唐四杰，沈宋、陈子昂；至盛唐的李白、杜甫、高适、岑参、王维、孟浩然、王昌龄、王之涣；再到中唐的韩愈、孟郊、白居易、元稹、刘禹锡、柳宗元；直到晚唐号称“小李杜”的杜牧、李商隐。 杜甫（沉郁顿挫，苦）： “吾祖诗冠古”：祖父杜审言写的诗可以冠绝古代的诗人，极高评价 “诗是吾家事”：诗是我们家族的事业。说明作诗态度之认真。 从杜甫的这些诗句说明其作诗之刻苦，进而说明唐朝诗人之刻苦： （1）为人性僻耽佳句，语不惊人死不休 （2）孰知二谢将能事，颇学阴何苦用心 （3）新诗改罢自长吟 （4）晚节渐于诗律细 李白（飘逸、浪漫、开口即诗）：写诗是激情的喷涌并有震惊人心的力量。 《寻李白（节选）》余光中（台湾）：“酒入豪肠 七分酿成了月光 余下的三分啸成剑气 绣口一吐就半个盛唐” 中唐之后：苦吟诗人，极其刻苦。如贾岛：“二句三年得，一吟双泪流”、“知音如不赏，归卧故山秋”； 再如卢延让《苦吟》：“吟安一个字，捻（拈）断数茎须” （续） 第二讲完整版笔记 ·天人合一 ·情景合一 ????人之情+自然之景=美学意义上的“美” ????情：主观—为主 景：客观—为辅（为客） ????景靠情调动，在景中融入情—景有了灵性。景是情的载体，是它的媒介。 在优秀的诗歌中，纯粹的写景之句是不存在的，任何景物之中都或多或少，或隐或显地包含了作者的主观情意。 “景乃诗之媒，情乃诗之胚；合而为诗，以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。” ——谢榛 《四溟诗话》? “情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景、景中情。” “情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。” ——王夫之《夕堂永日绪论》 一方面讲了情景二者之间的关系，同时又提出了情中景和景中情。 情中景：把客观景物转化成主观之景，使物皆着我之色彩。 景中情：把主观的感情投射到客观的景物之中，使得一切景语皆情语。 以上两位皆是强调情景合一必要性。在诗歌中，情景表现方式多种多样，这里只选几个较重要、唐人比较习用的方式介绍。 触景生情 ? ? ? ?闺怨 ? ?王昌龄 闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 这首诗中少妇情绪转变：兴高采烈—郁闷、悲愁 情绪转变可能原因： ①登楼远望见杨柳青青、一片春色，此等好光景正适合两人同游同赏，可自己竟是孤身一人，所以感到孤独、索寞； ②杨柳是春天的标志，春色易逝，联想到自己青春年华也会像春色一样消逝，引出一种愁绪； ③看到杨柳而非它物生愁，因古人有折柳送别、折柳送远的习俗。当年，恐怕她就是攀折了路边的柳枝，赠送自己远行的夫君，现在看到杨柳之后，于是想起了千里之外的夫君，悔叫他当年去沙场征战觅封侯了。 于是，人物情感刹那间被触动，发生了由喜到悲的转换 移情于景——把主体的情感投射到客观外物上去，使它具有主体情感的特征 一般与拟人手法相同步，移情与拟人存在交叉部分： 移情在某些方面赋予外物一种人格色彩，而拟人是赋予外物人格色彩的主要方法。所以唐诗中有许多移情、拟人手法。如杜甫《春望》的颔联“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”，解析如下： ①这首诗首联（律诗分为四联:首联，颔联，颈联和尾联）为“国破山河在，城春草木深”：国已破，只有山河还在，说明已无它物；城虽春，但草木深深，说明已无人了。 ②颔联有两种解释： （1）因为感时，看花而溅泪，因为恨别，闻鸟也惊心（主语是“我”，即诗人） （2）感时，花在溅泪；恨别，鸟也惊心。（主语是花和鸟）—这种解释比较难理解，运用了移情和拟人手法，赋予了花和鸟以人的感情，人的意志。 再如“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回” —刘禹锡《石头城》 群山依旧，环绕着废弃的故都，潮水如昔，拍打着寂寞的空城。 寂寞是诗人自我的感觉，投射到了浪潮身上，使它具有了一种人的感情。似乎潮也有了意志、有了情感。 ???? 最后，移情和拟人使诗歌既增加了情感，同时又有了无穷的趣味。 ? 3. 情景合一（最为常用、最熟悉的方法）—把情和景有机地结合在一起，分不清是景还是情。如： ? ? ? ? 谢