油画父亲赏析十一月整理.doc

PAGE PAGE 1 油画《父亲》有感 每次看到这幅画，就会想到很多，会想起了在地里劳动的的父亲，想到了今天仍然默默在黄土地上耕作的千千万万的农民们，万般滋味，油然而生，也正是他们才养育了中国千千万万的人名群众，它应该刻在每一个的炎黄子孙的心中。 看见这幅画，仿佛就真的看见一位饱经风雨的老农，在炎炎的夏日，端坐在自家的地头，望着饱满的稻穗，欣慰的喝着水，流着汗，微笑着……在画面上，他所营造出的粗糙肌理特征，正表现中国农民经受生活磨难、饱经风霜的脸。沟壑纵横，挂满了大颗的汗珠，眼睛在眉弓的阴影中，“父亲”那种承受生活之重的状态和充满希望的内心，被表现的淋漓尽致。这幅画打动了无数的中国人。 《父亲》这幅画构思的产生，就是罗中立从看到的农民劳动后开始的。他说：我国是一个农民的国家，但为农民说话的很少，老实话就更少，他们是我们的衣食父母，是这个国家的真正主人。我采用领袖像的尺寸画农民，就是为了更充分地表现细节。我尽量搜集各种特征，如鼻子旁边的痣，老百姓都叫“苦命痣”，他们的确认为命中注定一辈子受苦；“卷耳朵”老百姓说是怕老婆，我用来表现农民的天性善良、驯服，不会反抗。画干裂的嘴唇，手指上的倒刺，锯过得粗瓷碗，以及脸上的每一条皱纹都是精心推敲过的。这位农民的形象，实际上在我脑中是多少农民形象的概括。我就是闭着眼睛也能画出来。只有那个圆珠笔，是一领导同志建议画点“社会主义制度新农民的特征”加上的。 油画《父亲》的艺术特色表现为古铜色的老脸，艰辛岁月耕耘出的车辙似的皱纹；犁耙似的手，曾创造了多少大米、白面？他身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象，他手中端着的却是一个破旧的碗。画家笔下浓厚的色彩和西方现代艺术中手法巧妙的采用了特写构图，细腻的笔触，淋漓的汗水从毛孔中渗出。塑造了一副感情真淳憨厚的父亲画面，即使没有华丽色彩，没有宏大场景，但作者依然刻画得严禁朴实，细而不腻。背景呈现出的金黄的土地，更加让画面具体，丰富了起来，体现了《父亲》巨大的精神内涵和人文气息。罗中立的油画作品《父亲》，可谓是中国艺术史上的里程碑。 父亲一旦诞生了，它就属于历史了。当然，在那个年代，这幅画不可避免要受到非议。有些批评家说，《父亲》“污蔑了中国农民的形象”，“没有反映解放后中国农民的新变化”。于是，油画《父亲》在最后定稿时，就有了一处细节的修改：在父亲的左耳上，夹了一支圆珠笔。据说，这样就体现了解放后的农民已经是有文化的农民了。从这个意义上来说，这个细节深刻地诠释了油画父亲本身产生的历史，成了父亲的符号胎记，它深刻的思想内涵和放大的意义比用文字来解释要好得多，这幅油画作品所承载的东西是不可能重写重画的。我想，那个不伦不类的圆珠笔，他可能是败笔，是政治符号，但它更加证明了文革后，中国艺术在思想解放的道路上走得是多么的艰辛，他让我们更好地反省自己，不要走回头路，不要重演历史的笑剧。 通过油画《父亲》我们仿佛能看到中国农民的本质，使我们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、坚忍不拔的普通老农民，在他身上汇聚着中华名族的优秀传统，这种强烈的视觉效果在观众的心中产生的是一股平凡而又伟大的感动。《父亲》能够激起我们对于人民爱和赞美，激起我们发自内心的佩服，而不只是一声长叹。命运给予父亲善良的心，淳朴的情，在阳光下晒得那么自然黝黑的皮肤。即使这一生没有受教育的机会，也从未有一声怨，只要看到大片大片的金黄，微笑就会涌上心田。 也许父亲那破烂又举起来的粗瓷碗，早已经放进历史博物馆。但是今天面对父亲，我们仍能体会到那十分强烈的感觉。那张被疲劳所摧残，被太阳所暴晒而布满了皱纹的脸，将是我们永远无法忘却的脸，他是你我精神上共同的父亲，也是中华民族沧桑历史的见证。父亲点燃我们心中沉寂已久的热情，无论是作者的创造，还是读者欣赏，都是赋予艺术的伟大使命！ 油画《父亲》有感