造型基础与构成设计概述课件.ppt

造型基礎與構成設計概述美術基礎

01項目0203040506素描的基本概述透視素描基礎練習平面構成色彩構成立體構成

1素描的基本概述Partone

本章主要講解美術造型基礎知識，同時簡單介紹了素描的造型規律和造型方法，以及素描工具的使用。理解素描的造型規律和造型方法。掌握素描基礎知識。

1.1素描的基本概述素描是人類最早出現的繪畫形式，自遠古人類的塗鴉、生產和生活用品紋飾中就出現了。它是人類情緒和自我認識最直觀的表達方式，從舊石器時代到近現代一直在不斷演進中，其手法和技術也在不斷地改進。

1.2素描概述1.2.1素描的功能與題材素描大多追求的是富有感染力的生動的藝術造型，是以陶冶情操的純藝術創作發揮其造型功能的。在繪畫時，畫家都是以感性為基礎，與直覺性、形象性緊密結合，表現藝術形象。在照相機發明以前，人類都是通過繪畫的方式以圖像的形式記錄歷史事件、風土人情，以供後人瞻仰。這在許多洞窟或是石壁的壁畫上可以見到。素描有幾個最主要的功能：1.在醫學上，解析肌體的內在構造、瞭解構成肌體的具體器官等；2.通過研究自然世界的光影、質感變化來塑造形體；3.在實用美術領域中發揮設計的作用。

1.2.3素描的造型規律素描主要是通過豐富的層次變化，細膩的明暗變化，在二維平面上描繪出客觀物象的色調變化，以達到模擬出真實體積感的視覺效果。在人們長期繪畫研究過程中發現，必須準確描繪出物體特徵，才能再去表現物體的影調。在表現物體影調時，可將物體的影調劃分為三大面和五個色調，而這個表現物體的基本造型規律的掌握可以幫助初學者更快捷地學習表現的技巧。

(1)準確描繪物體的特徵所有物體都有區別於不同物體的特徵，這就要求我們每個初學者在描繪物體的同時要準確地觀察物體的特徵，這一步也就是繪畫時常說的“找型”。(2)三大面所有物體在受光的情況下，它的表面都會產生明暗變化，光線的強弱程度就會使物體表面產生三大部分；受光部分、背光部分、受光過渡到背光的部分也就是明暗交接部分（又稱明暗交界線）。這三大部分就是我們常說的三大面。(3)五大調子在這三大面的基礎上受光部又可細分為亮面和灰面，有些質地堅硬表面圓滑的物體還會有輪廓很明顯的高光，在背光部分為暗面和反光，這就構成了五大調子。

1.2.4素描的造型方法(1)明暗素描(2)結構素描

1.2.4素描的造型方法(3)線描表現

1.3素描工具材料

課後練習查閱相關的素描書籍，對優秀的素描作品進行觀摩與比較、分析和臨摹。收集和研究中外素描大師的創作草圖和手稿，比較和感悟怎樣銜接好素描和創作之間的關係。工欲善其事，必先利其器。任何畫種的特點都與其工具材料的性能有密切的聯繫，準備好學習繪畫的材料和工具，便於隨時練習使用。

2透視Parttwo

本章通過講述透視學的基礎概念、繪畫透視基礎、物體成角透視的形成與特點、曲線透視的畫法及應用，來重點掌握透視原理，目的是使初學者能熟練描繪物體的結構。透視學的基礎概念。重點掌握一點透視和兩點透視的原理。

2.1透視的基本概念2.1.1什麼是透視透視繪畫法理論術語“透視”一詞源與阿丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是採取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即稱該景物的透視圖。後來將在平面畫幅上根據一定原理用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學稱為透視學。透視是造型藝術所依賴的一門科學，也是一種視覺現象。這種視覺現象是隨著人的視點移動而產生變化，即這種變化與視點的位置和距離是分不開的。在現實生活中，當人們邊走邊看景物時，景物的形狀會隨著腳步的移動在視網膜上不斷地發生變化，因此對某個物體很難說出它固定的形狀。觀者只有停住腳步，眼睛固定朝一個方向看去時，才能描述某個景物在特定位置的準確形狀。再則，隨著景物與我們遠近距離的不同，所看到的景物形狀也不一樣。通常在距離的前提因素下，空間越深，透視越大。同樣大小的物體，也會因視點與物體遠近距離的不同而產生大小變化。

2.1.2透視的特點及分類透視是一種繪畫與藝術設計活動中觀察方法和研究畫面空間的重要手段。運用物體形狀近大遠小、物體明暗對比的近強遠弱、物體的色彩近純遠灰等規律，可以歸納出視覺空間變化的規律，可以使平面景物圖形產生距離感和立體凹凸感。所以說透視最顯著的特點就是在二維空間的平面上形成視覺三維立體空間。

1、透視的分類（1）從理論研究的角度分類文藝復興時期的藝術大師達·芬奇將透視分為三種；線透視、色彩透視、消逝透視。

線透視：它是使觀察者識別畫面空間距離最有效的表現方法。場景中的遠伸平