四川省棠湖中学2019-2020学年高一语文下学期第一次在线月考试题.pdfVIP

四川省棠湖中学 2019-2020 学年高一语文下学期第一次在线月考试 题 本试卷共 22 题，共 150 分，共 10 页。考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。 注意事项：1．答题前，考生先将自己的姓名、准考证号码填写清楚，将条形码准确粘贴在 条形码区域内。 2．答题时请按要求用笔。 3．请按照题号顺序在答题卡各题目的答题区域内作答，超出答题区域书写的答案无效；在 草稿纸、试卷上答题无效。 4．作图可先使用铅笔画出，确定后必须用黑色字迹的签字笔描黑。 5．保持卡面清洁，不要折叠、不要弄破、弄皱，不准使用涂改液、修正带、刮纸刀。 一、现代文阅读（36分） （一）论述类文本阅读（本题共3小题 9分） 阅读下面的文字，完成1~3题。 诗词与音乐的关系 中国古代诗歌一开始便与音乐结下了不解之缘。《尚书》曰： “诗言志，歌咏言，声依 永，律和声。”就是说诗是用来表达人们情感意志的，歌则是用来咏唱那些表达思想情感的 言辞，五声旋律紧紧依附着歌唱，而律吕则是用来调谐五声的。可见言志之诗和歌唱关系 之密切。从原始歌谣，到 “诗三百篇”，都是诗乐一体，密不可分的。 到了战国时期，楚地歌辞本来也是合楚地音乐而歌的，如 《孺子歌》等，而大诗人屈 原的笔下开始发生变化，一方面，他的 《九歌》仍按乐调写新辞，另一方面，他的 《离骚》 中虽然 “乱曰”等极少数地方也许能唱，但全诗 373 句 2490 多个字的主体部分只能诵读 而不能歌唱。这就开始将配乐而歌的 “诗”，演变成为纯语言艺术的 “徒诗”，这种用文字 来表达的诉诸视觉的 “徒诗”重在抒发个人情怀；而与乐一体的诉诸听觉的 “乐歌”，则重 在抒写群体心态。屈原开始了个人独立歌唱的新时代，这在中国诗歌发展史上具有划时代 的意义。 汉代的乐府诗，是配乐歌唱的，在乐工的眼里，当然不把歌辞放在首位，甚至有任意 割裂和拼凑歌辞以入乐的现象。但创作诗歌的人们的兴奋点，主要不在诗歌能否入乐演唱 上。到了汉末建安时代 “三曹”“七子”等群星将诗坛映照得一片通明！他们中也有一些 诗歌是按乐府旧调写成，可以入乐歌唱；但摆脱音乐而写诗，已经逐渐成为诗歌创作的主 流，作诗重在抒发自己的情感，诗的文学生命开始高于诗的音乐生命。再往后，摆脱音乐 的诗人们，又转向构成诗歌最基本的要素——语言——去寻求节奏和音律之美，也就是用 诗歌内在的语言声韵不同，语调的抑扬变化所产生的音律美，代替从诗的外部配加上去的 回旋起伏的音乐美，这就是南朝齐永明年间出现的 “永明体”诗，正如有的学者所评价的 那样：永明体的出现，标志着脱离音乐之后的纯语言之诗发展到一个日臻完善的阶段。不 同种类的艺术越是各自发展，便越是各自臻于成熟，诗歌和音乐的分离，也有力地促进了 各自的成熟和发展。 词是在音乐的土壤萌芽和诞生的，早期的词是受到音乐洗礼的一种音乐文学，是经过 无数歌者歌唱的一种新体歌诗。所以唐五代时人们称词为 “曲子”或 “曲子词”，因为音乐 的曲子有长短，旋律有繁简，节拍有急缓等因素，就使得合乐而歌的歌词，句式上有长有 短，调子也千变万化。可以说词的基本体制，是被音乐陶铸而成的，所以说词体文学是词 与乐的较为完美的一种结合。音乐对词的影响，可以说是深入骨髓的，即便是到了南宋后 词已经不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，按词谱所规定的韵律乐调所填的 词体文学的肌体中，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 （节选自程郁缀《唐诗宋词》，北京大学出版社 2014 年版） 1.下列关于 “诗词和音乐的关系”的理解，不正确的一项是（3 分） A. 从诗歌的产生之日起，中国古代诗歌与音乐之间就产生了密切关系，二者相互依存，表 达人们的情感意志、思想感情。 B. 诗歌开始脱离音乐是从战国时代的屈原开始的，他的 《离骚》只有极少数地方还能演唱 而大多数内容则只能诵读。 C. 相比之下，汉代的乐府诗更关注音乐自身，将诗歌配乐来演出，而不再将歌辞视为主要 内容，甚至出现为乐填词的现象。 D. 词有着更鲜明的音乐性质，诗歌发展至此已与音乐比较完美地成为一体，出现了词体文 学，音乐的烙印更加鲜明。 2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（3 分） A. 从原始歌谣到诗三百，都是诗乐一体的，诗歌与音乐的分化由战国出现的 “徒诗”开始 直到汉代后期，诗歌脱离音乐而存在成为主