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不同风格的艺术作品与演唱技巧与形式分析

TOC\o1-3\h\u17777一、前言 1

25895二、不同风格的艺术作品与演唱技巧与形式 1

11992（一）民族声乐之歌剧 1

698（二）民族声乐之民歌美声 2

12776（三）流行音乐与戏曲音乐的融合 3

10959结论 5

22518注释与参考文献 6

一、前言

随着改革开放以来,我国的科技和经济高速发展,到如今人们的物质生活丰富多姿的同时,对精神的需求也随之增长。正所谓物质生活充裕了，那么对精神生活自然有了更多的心思去追求。我国无论是音乐界的人还是非音乐界的人，对音乐上的追求也逐渐的丰富多样了，不再局限于以往隶属于标准规范权威形式上的美声、歌剧，而渐渐的开始对其他的音乐类型和音乐演唱风格有了兴趣，并期待着不同类型、元素下的音乐相互融合产生反应，带给人耳目一新的感觉。而今，跨界的现象，频频出现，已不单单是只演唱本身，还包含着演唱形式，风格以及类型，乐器，所有的只有有了新的感受和灵感都尝试着去结合区尝试，去创新，在不同的环境下，不同的类型下，不同的氛围中，不同的乐器里，不同的歌手上，不同的演唱风格里迸发着音乐的灵感。古典与流行的结合、美声唱法与重金属音乐的结合、古典音乐与新兴的电声乐器的新尝试、音乐形式的改变等等[1]。岁月轮转，日夜更替，“阳春白雪”与“下里巴人”之间关于音乐的争论和从未停止过，却仍旧无法给出标准答案。作为“阳春白雪”的代表者，歌剧从一开始就一典雅古朴的形式存在于人们的心中。而作为现代潮流的代表，流行音乐，却总是会响彻在街头巷尾的音响里。二者各有不同，却又别具特色，古代艺术有着现代流行音乐没有的韵味，它结合现代流行音乐创新出一种新的别具一格的新视听。两者的结合，不仅是听众的范围更为广泛，也使得雅俗之间的界限变得不那么刻意的去区分，雅俗共赏就是这样道理。

二、不同风格的艺术作品与演唱技巧与形式

（一）民族声乐之歌剧

民族声乐是具有民族特色的声音，而我国大部分的民族声音是来源于流畅在人民口中的歌谣，说唱以及戏剧中的音乐。随着时间的推移，我国的民族声乐也得到了完善和发展，它的完善和发展体现在其谱曲的技巧，音色的控制和呈现以及旋律音域等[2]。而今，到了21世纪，我国声乐的发展下，自然是包含着民族声乐的回归，它的回归是对民族声乐的传承也是创新。历史文化经过了几千年的时间的沉淀和积累，音乐的瑰宝——戏曲到如今的发展下也呈现出一种新的形势的传承和发扬。我国民族唱法对美声演唱技巧的学习主要表现在发声训练上结合了美声唱法科学的方法指导，建立通畅统一的声区，发展真假声混合的音色，拓宽歌曲演唱的音域，在演唱上保存了传统民族戏曲、说唱、民歌的风格韵味[3]。流行音乐之所以被大众传播的如此广泛的原因就是因为其音乐形式和风格具有极为浓烈的流行性、时代性以及快速交替性，而民族声乐与流行音乐的结合也使得我国民族声乐受众广泛，并得到了很好的发展。

《父亲的草原母亲的河》3]是一首现代的民族声乐作品，它有着自然的曲调，纯朴、简练、秀丽、明快的歌词，真挚朴实的情感，深受广大声乐爱好者的青睐。歌曲在郭颂的演唱下大放光彩，清新纯洁的音色、流畅的气息、清楚饱满的吐字、虚实相间的呼应，都给了听众极其完美的听觉享受，而其对作品的深刻理解也把作品的情感表现得淋漓尽致，使歌唱深入人心。

《我的爱将与你相伴终生》是《木兰诗篇》中最为经典的一首女高音咏叹调，在歌词结构方面具有很强的民族特色。作曲家运用了戏曲元素，紧拉慢唱的板腔形式使音乐更具表现力，表达了木兰对爱情的渴望与迫切。在演唱过程中要有深入细致的分析，体会人物心理活动，把握演唱尺度，在原速不变的条件下，给听众以速度变快的幻觉，凸显此时跌宕起伏的人物情感。[4]《我的爱将与你相伴终生》中木兰的女儿柔情和对爱情的坚毅形成了鲜明的性格对比。由于演唱的是木兰中箭昏迷的唱段，在梦中她恢复了女儿装扮，展示出了木兰的女儿柔情。在演唱时，应注意气息的流动和声音的把控，保持积极的歌唱状态，要让气息和声音流动起来。声音上既要有女孩子的委婉细腻，又要透出对爱情誓言固守的坚毅。把握人物性格的鲜明对比，能更好地推动歌剧情节的发展。[5]

（二）民族声乐之民歌美声

国外音乐开始融合的同时，我国的演唱者们也开始讲通俗唱法和美声唱法结合起来，达到一种新的演唱风格，以寻找到属于自己演唱风格的磨合点。国外杰出的歌手中惠特尼·休斯顿、玛利亚·凯瑞、赛琳·迪昂等他们的演唱风格和技巧是需要搭配一定的美声唱法的技巧，表现出来的声音一般都是极具扩张力，厚实。当然，她们的唱法中不仅仅是美声唱法，还搭配了一定通俗唱法的元素，使得歌曲别具感染力和特色[6]。这种类型，让通俗唱法和美声唱法相结合，将美声唱法中较