第二章 第一节 不同技法的综合运用1.ppt

绚丽的色彩精练的笔触夸张的动势 其他时装画家和时尚插画家 Eduard Erlikh时装插画家 Naja Conrad-Hansen时尚个性时装画 美国Tim O‘Brien插画欣赏 日本Shin Takanashi时尚女性插画 课题训练三： 1、内容：绘制3幅具有不同地域色彩的服装画（其中一张为印象系列操作模式），并借鉴某一位插画大师的表现技法诠释其画面风格。 2、规格样式：八开大小，装订成册，3页以上 3、要求时数：20学时（平均6学时绘制一幅作品，2学时机动） 4、质量要求：较好的展示画面的地域色彩，体现当地的特殊人文风情或环境特征等。画面视觉冲击强烈，绘画个人风格显著。须有设计说明(100)，笔触细腻，需与主题结合紧密，表现一定的韵味及构思。 1.1服装的风格——A、民间与地域文化风格 A.1中国风格 A.2日本风格 A.3波西米亚（吉普赛）风格 A.4非洲风格 A.5印第安风格 A.6西部牛仔风格 时尚插画对人物动态的准确把握成为《Vogue》杂志大片的效仿。David Downton以其完美的画技成为 《Vogue》多年来合作的对象，也成为多家时尚奢侈品牌合作为其创作的重要艺术家之一。 他善于掌握人体形态，简洁线条加上不做作的风格，让他在时尚界占有十分重要的地位。 《Vogue》总是将最完美的作品汇聚在一起，像世人们展示“时尚”的强大力量。而从另一方面讲，David Downton是将时尚和时装用一种特殊媒介转化成历史遗产的特殊使者。时装绘画不仅有着独特的审美力量，它对时尚界的发展也起着一定的推动作用。 David Downton近期的作品开始带有了一点“抽象派”的绘画风格，时尚本身就是多元化的， David Downton将这种多元化转化为灵感，把“高级定制”描绘的惟妙惟肖。 女性的柔美就好比David Downton画中的线条，有些若隐若现，却又印象深刻。冥冥中的烈烈红唇曾是多少人心目中的偶像，而David 为我们永恒的留住了这一瞬间。 代表人物2 比亚兹莱 新艺术运动插画师比亚兹莱 “恶之花” ●没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉；也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。他视为一个纯然的装饰性艺术家，鲁迅先生在他自费出版结集的《比亚兹莱画选》中对这世纪末的艺术家赞赏倍至的言语。 ●创作特色：他的作品很简洁，一般只有黑白两色；同时又很繁复,精心的线条细碎的花纹。他总是画一些表情诡异的妖冶男子女子，充满了嘲讽、颓废，甚至色情、邪恶。故被形容为“恶之花”。 ●主要技法表现： 夸张+趣味+简化 勾线笔或钢笔、大面积留白 影响 ●比亚兹莱的一生犹如他的黑白插画一样，既单纯又传奇，这个仅仅受过2个月正规训练的画家在其短暂的26年的生命中留下大量令人争议的作品。他往往采用大量头发般纤细线条与黑块的奇妙构成来表现事物的印象，充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想。比亚兹莱向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界。他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列，而他带给我们的艺术享受也是任何其 他画家所无法给予的。 代表人物3 英国时尚画家 Arturo Elena(阿图罗 · 埃琳娜) Arturo Elena(阿图罗 · 埃琳娜) ●Arturo Elena的作品在全球最顶尖的刊物上曝光，是当今西方时尚界里屈一指的风格主义大师。这位自学的时装画家，雄霸VOGUE杂志20多年， 他用独特的思维重新演绎时尚. ●创作特点：人物既充满写实的深厚刻画功底，又富有夸张的动势与比例；用色大胆，妖娆，妩媚，又带着一丝邪气，众多大牌的服饰，在他的画笔之下，别有一番风味。从Arturo Elena 的技巧到他的画风，这位自学成才的天才插画家掀起了平面时装画的变革。 主要题材 ● Arturo Elena的人物插画非常有个性，时尚是她表现的主题，人物夸张的苗条与细长、服装造型的时尚性是她的绘画特征与个性。 ●主要技法表现： 夸张+写实+趣味 水粉和水彩、色粉、彩铅等 Eduard Erlikh——YSL 第二章 服装画的综合运用 第二章 服装画的综合运用 第一节 不同技法的综合运用 第一节 不同技法的综合运用 一、技法与画材的表现与刻画 二、大师作品解析 一、技法与画材的表现与刻画 1、美术颜料种类 色料+体质颜料+载色剂+辅料（塑型剂、稳定剂、缓干剂或催干剂等) 基本要求颗粒越细腻越好，颜色越鲜艳越好，要持久不变色、稳定性要好。 　　 油画颜料 （漆画颜料） 丙烯颜料 水粉颜料 国画颜料 水彩颜料 （油漆、色粉笔、 彩铅、蜡笔、 油性和水性