米芾《望海楼》之“五味”（教学案例）.docVIP

精品 Word 可修改 欢迎下载 精品 Word 可修改 欢迎下载 精品 Word 可修改 欢迎下载 《望海楼》教学设计之“五味” ? 为了对我校老师的文本解读提出一些挑战，我们选择了三篇课外的作品作为研讨课的文本，在网络上很少能找到一些解读和教学设计，这样为我们备课带来了一些不方便，但磨磨脑子，对于我们的成长有好处。七年级我们选用了北宋画家米芾的一首七律《望海楼》： 云间铁瓮近青天，缥缈飞楼百尺连。 三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前。 几番画角催红日，无事沧洲起白烟。 忽忆赏心何处是？春风秋月两茫然。 这首诗应该说是情景交融，炼句上也有“三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前”这样的经典之作，但由于对于米芾，人们只知其画，未知其诗，或者说，他的画名掩盖了他的诗名，2003年上海高考，诗歌鉴赏选了这一首诗，让更多的人了解了《望海楼》。 这首诗的首联“云间铁瓮近青天，缥缈飞楼百尺连”是写望海楼的高峻、雄奇。这里的望海楼是指宋时在镇江城内望海楼，镇江古有“铁瓮城”之称，远看铁瓮镇江与云天相连；近看望海楼，屋檐翘起，如五色雉飞翔，危楼高百尺，直插飘渺仙境之中，楼名“望海”，镇江虽江尾海头，但毕竟补课望，这里为“望海楼”，也极言楼高。为了衬托望海楼之高，先写镇江城，也为百尺望海危楼铺垫了一个宏阔的背景。 颔联写人，诗人，此时的诗人已在望海楼内，诗人应该是一边喝酒，一边画画，一边吟诗，“三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前”，长江夹着三峡的涛声从笔底流过，六朝兴衰的帆影在端起酒杯的诗人眼前掠过，可以想见“米癫”此刻是诗画之兴大作，一边画出片片白帆，一边吟诵着诗句。 颈联又转入写景，不过此时的景突然间消失了那种雄奇而变得凄厉，“几番画角催红日，无事沧洲起白烟。”画角是古代管乐器。形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，因表面有彩绘，故称。发声哀厉高亢，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。“沧州”是指滨水的地方。夕阳在呜呜的画角的催促下渐渐下沉，远处幽静的江边弥漫着白烟。不禁让人想起“长河落日圆”和“烟波江上使人愁”的意境。 果然，尾联“忽忆赏心何处是？春风秋月两茫然”，诗歌的情调急剧变换，透露出茫然、低沉与伤感。到底哪里是可供我欣赏的地方那，一切都归结于茫然一片。 作为教材，要教学生，《望海楼》的原生价值就发生了增值，成为一种教学价值了，如何体现《望海楼》的教学价值，“五味”很重要。 一是“镇江味”。望海楼在镇江，瓮城是指镇江，镇江的历史名城，米芾字镇江生活了40年，又是给我们现在镇江的学生上这首诗，恐怕，也不能绕开镇江了。熟悉的地名、亲切的人名，会让课堂兴趣盎然的。 二是“米芾味”。米芾是位书画家，祖籍太原，后迁居湖北襄阳，长期居润州(今江苏镇江)。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。善诗，工书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。初师欧阳询、柳公权，字体紧结，笔画挺拔劲健，后转师王羲之、王献之，体势展拓，笔致浑厚爽劲，自谓“刷字”，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代四大书法家。其绘画擅长枯木竹石，尤工水墨山水。以书法中的点入画，用大笔触水墨表现烟云风雨变幻中的江南山水，人称米氏云山，富有创造性。米芾外号“米癫”，最能说明的一件事是他“拜石”的轶事。传奇的经历恰当地穿插在课堂中，能收到奇效。 三是“律诗味”。律诗讲究起承转合，所谓“起”，即诗歌围绕诗题所安排的起始句；“承”即承接起始句所做的进一步的叙述；“转”即从另一侧面对诗题做新的发挥；“合”即最后又切回到诗题，律诗篇幅短小，八句四联，起承转合的安排及其相互间的关系，较之中长篇古风更为明显。本诗“云间铁瓮近青天，缥缈飞楼百尺连”是“起”，起笔笔力不凡；“三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前”是“承”，承接出宏阔背景下吟诗、作画、饮酒的诗人；继而“转”入江面背景：“几番画角催红日，无事沧洲起白烟”，一番寥落之情流入笔端。“忽忆赏心何处是？春风秋月两茫然”情景最后“合”于内心。 四是“鉴赏味”。米芾的诗题为“望海楼”，而从楼所踞的城池写起，这是为望海楼铺设高接云天又有雄奇之概的地理环境。于是第二句开始写楼，楼而能“飞”是形容楼高如同凌空架构，又是形容楼檐上翘，楼体大有飞腾之势。首联二句是诗人自远方对望海楼的仰视。坚如铁瓮的城池是楼的根基，无限的天宇是楼的背景，极写望海楼的高峻奇伟。 这一联写诗人登楼俯瞰的情景。望海楼下临大江，昼夜奔腾，涛声入耳，触发了诗人挥笔作诗的雅兴，但诗人却说江声流到了笔底，江上片片征帆映入眼帘，又引动了举樽饮酒的豪情，但诗人却说帆影落到了樽前，可谓妙趣横生。在这两句之首分别冠以“三峡”、“六朝”二字，景与情一下就脱开了眼前的实际，空间、时间大大拓展。诗人驰骋想象，让江声带着三峡崔巍险峻，让帆影映着六朝的繁盛。这样，诗人的见闻感受便突